今天是董希文创作的大型油画《开国大典》在人民日报发表问世七十周年。

当年毛泽东主席看后评价到:”是大国，是中国。我们的画拿到国际间去，别人是比不过我们的，因为我们有独特的民族形式。”

《开国大典》问世七十年来已成为表现新中国的诞生，和中国人民欣欣向荣、奋发图强、对美好新生活向往的名片而深入人心，受到广大群众的喜爱。她的独特的艺术表现手法也成为艺术工作者值得研究的重要作品。

他在不事张扬的平和外表下有着坚韧的性格，无论顺境或逆境都始终保持着冷静思考的独立人格，他敢为社会担当使命的勇气和“一笔下去负千年重任”的精神，以及谦逊自省、正直不阿、待人友爱的美德都令我们永远深深的怀念、充满敬意。

袁运生迄今为止最大规模回顾展“袁运生的历程”于2022年7月5日至10月16日在上海 龙美术馆（西岸馆）主展厅展出，两百多件作品贯穿袁运生从上世纪50年代至今的创作，时间跨度长达70年之久。8月7日开幕当天举办了研讨会，袁运生的同学、同道、好友、学者、学生等做了深入的发言。本公众号仅刊登董希文女儿董一沙的发言部分...

三十岁时三临《舍身饲虎》 1943 年，董希文29岁时，在陪都重庆参观教育部艺术文物考察团在中央图书馆举办的“敦 煌艺术及西北风俗写生展”，考察团团长王子云说：“此次展览， 系代表魏、唐文化遗迹之一部分，石窟所藏之古物及宝贵之壁画，因无人保护，多被摧毁，此次所展览，亦为在敦煌收获之一部分。

而此次展览之意义，则在于提起社会人士对中国固有文化之注视，并提供研究中国古代文化以参考。”深为敦煌艺术魅力

今年的端午董希文先生107岁了。
在敦煌学已经被人们普遍关注的今天，我们仍能在董先生的这堂讲座中获得独到的新意并对他自己的创作道路有进一步的理解。​

董希文的重要理论文章《绘画的色彩问题》发表于1962年初，距今近60年，文中对几十位中外艺术家的作品做了精彩评析，论述色彩在绘画中的重要性。今天在先生去世祭日重新发表，作为纪念。

董希文先生的这篇文章写于1957年，是阐述其鲜明艺术主张的理论代表作，与他的绘画实践相得益彰，60年来接受时间的考验而历久弥新。

《开国大典》作为董希文探索“油画民族化”的代表作之一，创作至今已有65年，今天我们重读当年青年画家在盛誉之下写就的这篇短文，那种朴素真挚的感情、冷静深远的思考，尤其敢于超越自己、对艺术探索永无止境的精神，或许能带给我们一些新的提示。

在绘画上，色彩的感情与象征是值得重视的问题。创作这幅画时，我极力想画出一种色彩的表情——从而把复杂而昏暗的烟火气息转化为胜利的光辉。

在那个农村的宅院里，他把临摹的敦煌手稿——白描和色彩的，拿来分给学生临摹学习。在“大跃进”的气氛里临摹古画，而且他自己刚刚在“反右”中凭白受到严厉的处分，他对壁画事业的那种激情深深地感动着我们，上面这次讲课就是在这样的背景下进行的。

本文原载于《一笔负千年重任——董希文艺术百年回顾》画册，董一沙编，文化艺术出版社2014年出版。

他收拾起印章，我们便把话题转到西方美术史，以及西欧各画派、画家们身上。漫谈的范围很广，以下仅仅把我能记忆的片段，用对话的方式简述如下……经过这次交谈，使我很敬佩董希文的艺术修养以及他对西欧美术史的熟悉。